The Ballad of Buster Scruggs: Alle 6 avslutningene forklart

• Balladen om Buster Scruggs byr på en rekke vestlige historier med tankevekkende og brutale avslutninger, som viser de tøffe virkelighetene i livet i det gamle vesten.
• Det første kapittelet av Buster Scruggs er en absurd, mørk komedie som utforsker naturen til menneskelig atferd i det gamle vesten.
• Måltidsbillett skildrer rovdriften til showbusiness, og fremhever ofrene for profitt og forlatelsen av en artist med funksjonshemming.

Med seks separate historier som finner sted i det gamle vesten, Balladen om Buster Scruggs avslutninger tilbød hver noe nytt mens alle delte lignende temaer innenfor Joel og Ethan Coens vestlige antologi. Den Oscar-vinnende Coens hadde tidligere utforsket denne sjangeren, men var i stand til å fortelle en rekke vestlige historier. Filmen er delt inn i 6 historier, hver med sin egen tankevekkende og brutale slutt: Balladen om Buster Scruggs , Nær Algodones , Måltid Billett , Alle Gold Canyon , Galen som ble skranglet , og De dødelige restene . Filmen inneholder flere kjente skuespillere som James Franco, Liam Neeson og Harry Melling.

Presentert som en bok med gamle vestlige historier, skrev Coen-brødrene Balladen om Buster Scruggs over 25 år. Antologifilmkapitlene går gjennom hyllest til flotte vestlige filmer, mørke komiske uhell og moralhistorier med et underliggende tema som holder det sammen. Shortsen tar for seg de mange tøffe virkelighetene i livet i det gamle vesten, spesielt døden. Enten det er de voldsomt farseaktige musikalske bedriftene til Buster Scruggs selv eller den spøkelsesfulle og spøkelsesaktige siste vognturen, Balladen om Buster Scruggs ' avslutninger gir komplekse konklusjoner som kan kreve ytterligere undersøkelser for å finne den sanne betydningen.

kelsey grammer beist

Se på Netflix

De 25 beste westernfilmene på Netflix

Netflix har mange gode filmer og programmer tilgjengelig, og mange av dem er i westernsjangeren. Dette er de 25 beste Western på plattformen.

The Ballad of Buster Scruggs' Ending Explained

En undersøkelse av menneskets natur med Tim Blake Nelson i hovedrollen

Til tross for den positive karakteren til filmens første kortfilm i filmen, boltrer den musikalske westernfilmen seg Balladen om Buster Scruggs , det er avslutning ser en duell som lukkes like raskt som den begynner. Tim Blake Nelson spiller Buster Scruggs, den kjærlige syngende cowboyen som foretrekker å bli kjent som 'The San Saba Songbird'. Når han rir gjennom ørkenen med sin trofaste hest Dan, stopper Buster Scruggs ved en kantine for å få litt whisky hvor han skyter ned flere fredløse som begynner å bråke med ham, og viser utrolig dyktighet og timing med en pistol. Western-filmen følger deretter Buster Scruggs mens han fortsetter på veien.

Han ankommer byen Frenchman's Gulch hvor han prøver seg på et kortspill i salongen og blir tvunget til å drepe den lokale skurken som heter Curly Joe. Etter å ha ledet salongen i en morsom sang som håner Curly Joe og deretter besto Joes bror i en duell, kommer en annen syngende cowboy kalt Kid (Willie Watson) for å utfordre Buster til en duell. Overmodig godtar Buster og blir umiddelbart skutt i hodet før han i det hele tatt innser hva som skjedde. Nå, den nye topppistolen, går ungen bort mens Busters ånd stiger opp til himmelen med de to som deler en siste duett.

Kapittelet er en absurd, mørk komedie, omtrent som en Bugs Bunny-tegneserie. Buster bryter den fjerde veggen for hele tiden å snakke med publikum, og selv om han virker ufarlig og latterlig, motsier den hvite hatten den virkeligheten at han faktisk er dødelig. Coen-brødrene tar publikum med på en vill tur som er mørkt humoristisk og samtidig skarpt brutal, og alt dette oppnås i første kapittel.

Selv om Buster er høflig og en god sport, forstår han også at i det gamle vesten er folk slemme og utsatt for juks og dårlig oppførsel. Han blir aldri overrasket når han blir møtt med trusselen om vold overalt hvor han går, og han forstår at døden kan komme når som helst – vanligvis fra hans egne pistoler, men det er ikke det som skjer til slutt.

Buster Scruggs forklarer at ting eskalerer raskt i det gamle vesten , med en ting som fører til en annen - inkludert hans egen plutselige bortgang til Kid, som spesifikt fulgte Buster til byen for å drepe ham. 'Du kan ikke være topphund for alltid,' sier Buster etter at han er skutt i hodet. Balladen om Buster Scruggs ' Betydningen i dette kapittelet er i utgangspunktet en avhandling om menneskets natur, som slutter med at Busters spøkelse (komplett med englevinger) håper at det neste stedet han drar til ikke er fylt med den samme typen råtne mennesker som han handlet med i livet.

The Ballad Of Buster Scruggs: Every Major Performance, rangert

Coen-brødrenes mørke, gamle vestlige antologifilm, The Ballad of Buster Scruggs, er fullpakket med en fantastisk rollebesetning. Hvilken skuespiller er best?

Hvorfor Buster Scruggs nekter å spille sin hånd

The Hands varsler Busters død til slutt

Et lite aspekt av Coen Brothers' Balladen om Buster Scruggs som ikke er direkte forklart er hvorfor Buster nekter å spille hånden i kort. Etter å ha tatt over for en annen mann, ser Buster kortene og velger å velge bort kun for at Curly Joe skal insistere på at han må siden han allerede har sett kortene, noe som fører til at Buster dreper ham. Hånden som Buster holdt kalles 'ess og åttere', som alle som er godt bevandret i poker ville vite - spesielt Curly Joe er en grei hånd.

Mens fredløsen ikke direkte sier hvorfor han aldri spilte hånden sin, er begrunnelsen sannsynligvis overtro. Buster Scruggs gikk inn i franskmannen Gulchs salong med den hensikt å drepe, og hånden er også kjent som 'Dead Man's Hand'. Det ryktes at Aces and Eights hadde drept den fredløse Wild Bill Hickock, og legenden er at det var hånden han holdt da han døde. Buster ønsket tydeligvis ikke å møte samme skjebne som Wild Bill, men det ser ut til at hånden forutsa hans uunngåelige død i The Ballad of Buster Scruggs' slutt.

Nær Algodones' slutt forklart

The Spaghetti Western Tale med James Franco og Stephen Root i hovedrollene

I Spaghetti Western-inspirert Nær Algodones , prøver en cowboy å rane en bank, men den enkle utstikkeren går helt galt. Til tross for at bankkassen (Stephen Root) muntert fortalte cowboyen (James Franco) om hvordan han voldelig hindret de to foregående forsøkene fra banditter på å rane banken hans, tar cowboyen skuddet og finner telleren ekstremt godt bevæpnet. Etter å ha jaget cowboyen utenfor, slår telleren, kledd i tinnrustninger, cowboyen ut. Cowboyen våkner med en løkke rundt halsen, men possen som ønsker å strenge ham opp blir angrepet av Comanche.

Cowboyen blir endelig reddet av en storfe-rustler (Jesse Drover) bare for å bli overfalt av lovmenn og befinner seg i byen med en annen løkke rundt halsen. Denne gangen var det ingenting som hindret cowboyen i å bli hengt. Nær Algodones er den korteste og kjappeste historien i Coen Brothers-filmen og beviser fint The Ballad of Buster Scruggs' betydning om eskalering i det gamle vesten. I hovedsak hadde cowboyen skjebnen hans ble beseglet da han bestemte seg for å rane banken , og døden var sikret til tross for hvordan han tilsynelatende slapp å bli hengt av ren flaks.

Ironien her er at cowboyen til slutt ble henrettet for raslende husdyr og ikke for forsøk på bankran, men Coen-brødrene leker med det faktum at han ble gjort for, uansett hva. Cowboyen ser ironien i situasjonen hans - hans andre gang i en løkke den dagen - og fleiper, 'Første gang?' til mannen som brøt sammen i gråt ved siden av ham på byssa. Det siste cowboyen ser er i hvert fall en pen jente før hans raske og voldelige slutt.

Hver Coen Brothers-film rangert som verst til beste

Vi dissekerer den 36 år lange karrieren til moderne kinos mest kjente regissørsøsken, Joel og Ethan Coen, og rangerer filmene deres fra verste til beste.

Måltidsbillettens slutt forklart

En avsløring om rovdriften til showbusiness med Liam Neeson og Henry Melling i hovedrollene

I det dystre tredje kapittelet av Balladen om Buster Scruggs , med tittelen Måltidsbillett , en Impressario (Liam Neeson) ankommer en by og annonserer et show av ' Harrison: 'The Wingless Thrush' - Berømt Thespian, Orator og Entertainer. Forestillingen er et enmannsshow av artisten (Harry Melling), en skuespiller uten armer eller ben. Kunstneren opptrer Ozymandias , ulike biter av Shakespeare, og avsluttes med Gettysburg-adressen .

Den første forestillingen går bra, med et rimelig stort og anerkjennende publikum, men etter hvert som de reiser fra by til by, blir folkemengdene mindre og fortjenesten avtar. Etter en dårlig besøkt forestilling ser Impressario en stor mengde samles for å se et show om en kylling som tilsynelatende kan telle tall. Impressario kjøper kyllingen og kaster artisten utfor en klippe for å drukne før han drar til neste by med sitt nye show.

hardt og melankolsk, Måltidsbillett føles som dette kapittelet av Balladen om Buster Scruggs er en kommentar til showbusiness rovdrift . Impressario så ut til å bry seg om kunstneren (med en teori kan de være far og sønn), men etter hvert som historien fortsetter, innser vi at de aldri snakker med hverandre, og den dystre kunstneren ser ut til å forstå at hans bokstavelige holdbarhet har en tidsbegrensning.

Impressario som kvitter seg med artisten, som han måtte kle på, hjelpe til med å gå på do og skje-mate, er gjort lettere for ham fordi overskuddet hans tørker opp. Showet deres var også høyprydet, mens kyllingen som kan telle trakk større publikum. Impressario skjønte at han kunne tjene mer penger på å tilfredsstille den lave smaken til de fattige og uutdannede.

The Coen Brothers: 11 Things You Never Know About The Filmmaking Duo

Coen-brødrene er både komiske genier og mestere av neo-noir, men det er mye om dem som fansen ikke vet.

All Gold Canyons slutt forklart

The Study Of The American Dream med Tom Waits i hovedrollen

I All Gold Canyon, den fjerde historien i Balladen om Buster Scruggs , kommer en ensom prospektør over en vakker naturskjønn canyon omgitt av trær og fjell og tror det er en lomme med gull som skal graves opp ved elven. Når han jobber flittig, finner han bittesmå nuggs i skitten, som driver ham videre for å finne den lommen.

Prospektøren (Tom Waits) graver dypt ned i jorden og oppdager lommen, men feiringen hans blir avbrutt når en mann (Sam Dillon) som har skygget påstanden hans, skyter ham i ryggen. Mannen skjønner ikke at skuddet hans ikke drepte prospektøren, som angriper og dreper mannen. Etter å ha kommet seg etter såret, begraver prospektøren mannen og drar med gullposene.

Med sine fantastiske utsikter og en feiende score, Hele Gold Canyon er den mest inspirerende av shortsen og er egentlig et enmannsshow av Tom Waits. Prospektøren strevde inn i alderdommen og ønsket å bli rik, men han ser ut til å ha levd et ærlig, hardtarbeidende liv. (Mens han forteller sin påstand, som han kaller 'Mr. Pocket', 'Jeg er gammel, men du er eldre!' ) Dette kapittelet handler om vestens grenseånd og romantikken ved å gå ut for å søke lykken, at Amerika og dets rikdommer var der for å gjøre krav på.

Prospektøren respekterer også naturen han prøver å tjene til livets opphold på. Han returnerte (de fleste av) eggene han fant i et reir da han så uglen som la dem og så på. Alt dette er grunnen til at prospektøren ble så opprørt over mannen som prøvde å stjele kravet hans – ikke bare skjøt han prospektøren i ryggen, men han så hele tiden mens prospektøren gjorde alt arbeidet, bare ventet på å skyte inn. og ta alt for seg selv. Imidlertid levde prospektøren, som tjente alt gullet i canyonen, ikke bare, men triumferte til slutt og krevde sine rettferdige belønninger.

Gullrushet og den amerikanske drømmen utforskes i mange vestlige filmer, og dette er det en form for den amerikanske drømmen funnet i Balladen om Buster Scruggs , som noen få heldige faktisk var i stand til å oppnå i det gamle vesten.

10 beste rollebesetninger i westernfilmensemblet gjennom tidene

Siden westernfilmen var Hollywoods favorittsjanger i flere tiår, finnes det massevis av westernfilmer med stjernespekkede ensemblebesetninger som slår seg sammen med skjermlegender.

Galen som ble skranglet sin slutt forklart

The Oregon Trail Tale med Zoe Kazan, Bill Heck og Grainger Hines i hovedrollene

Det femte kapittelet av Slaget ved Buster Scruggs følger Gilbert (Jefferson Mays) og Alice Longabaugh (Zoe Kazan) som er bror og søster på vei via vogntog til Oregon i Galen som ble skranglet . På stien dør Gilbert av kolera, og etterlater Alice uten penger, en gjeld på 0 til Matt (Ethan Dubin), gutten som kjører vognen deres, og en usikker fremtid i Oregon. Billy Knapp (Bill Heck), den vennlige cowboyen som har ansvaret for toget, blir venn med Alice, og ettersom han har blitt lei av livet sitt med å jobbe sporet, ber han Alice om å gifte seg med ham, og påtar seg dermed gjelden hennes og gir dem begge en fremtid. Alice godtar forslaget hans.

Senere finner Billys partner Mr. Arthur (Grainger Hines) Alice etter at hun har vandret av sporet og de blir angrepet av Comanche. Mens han forbereder seg på å bekjempe dem, gir Arthur Alice en pistol og instruerer henne om å skyte seg selv hvis han blir drept, slik at hun ikke blir tatt til fange av Comanche. Arthur blir tilsynelatende drept, men overlever og kjemper mot horden bare for å finne at Alice gjorde som han instruerte og drepte seg selv da hun trodde Arthur var død.

Veksler mellom søthet og tragedie, Galen som ble skranglet egentlig handler om galskapene ved å strengt følge pragmatismen . The Ballad of Buster Scruggs' Avslutningen på dette kapittelet gjenspeiler den Shakespeariske tragedien Romeo og Julie . Den lengste og mest komplekse av shortsen i Balladen om Buster Scruggs , begynner historien med at Alice følger sin mislykkede forretningsmannbror til Oregon, hvor hun tilsynelatende blir handlet som en kommende brud til hans potensielle arbeidsgiver.

Etter at Gilbert dør, handler Alices bekymringer om å gjøre opp gjelden hans, mens Billy Knapp gradvis blander sin romantiske interesse for Alice med hans evne til å lovlig løse hennes økonomiske problemer. Pragmatisme spiller til og med inn med Gilberts hund, president Pierce, som Alice godtar å bli avlivet fordi han irriterer vogntoget med bjeffingen. Imidlertid slipper president Pierce ikke bare unna Billys forsøk på dødshjelp, han overlever til slutt både Gilbert og Alice.

The Ballad of Buster Scruggs' meningen bak dette kapittelet innebærer pragmatisme. Alices pragmatisme fører til en trist slutt når hun gjør akkurat som hun blir instruert av Mr. Arthur og begår selvmord, uten å innse at han overlevde kampen mot Comanche. Det er dobbelt så tragisk fordi Billy er en god og hensynsfull mann som ser frem til å starte et nytt liv med Alice, selv om det plaget ham å forlate den eldre Mr. Arthur, hans mentor og partner gjennom 15 år. I det gamle vesten kan selv gode mennesker som prøver å gjøre det rette få formuen tilbake.

Coen Brothers: Deres 5 morsomste filmer (og deres 5 mørkeste)

Mange Coen Brother-filmer er mørke komedier. Her er deres morsomste filmer, og de med de mørkeste temaene.

The Mortal Remains' slutt forklart

En kort diskusjon om døden med Brendan Gleeson, Tyne Daly og Saul Rebenik i hovedrollene

I Balladen om Buster Scruggs ' sluttkapittel, en dame (Tyne Daly), en fangstmann (Chelcie Ross), en franskmann (Saul Rubenik), en irer (Brendan Gleeson) og en engelskmann (Jojo O'Neill) deler en diligenstur sammen. Innimellom sangen synger fangstmannen passasjerene om livet på grensen og forholdet til en Comanche-kvinne. Den religiøse damen, på vei for å gjenforenes med predikanten sin, blir fornærmet over fangstmannens syndeliv.

Franskmannen krangler om kjærlighetens natur med damen, som har en kortvarig helseskrekk. Engelskmannen forteller deretter historien om hvordan han og hans irske venn - begge dusørjegere - fanget deres siste steinbrudd, hvis kropp blir fraktet på taket av diligensen, og hvordan det føltes å se ham dø. Til slutt kommer de alle til bestemmelsesstedet og går inn på hotellet.

Samtidig som De dødelige restene er den eneste av shortsen hvor ingen dør, dette kapittelet av Balladen om Buster Scruggs handler mye om døden. Fangstmannen er overbevist om at folk ikke er annerledes enn ilderne han flår for skinn, damen ser bare syndere og rettferdige, og franskmannen argumenterer for at folk forandrer seg og oppfører seg i henhold til ønske og omstendigheter. Uansett om noen eller alle av dem er korrekte eller ikke, argumenterer dusørjegernes historie for at døden er den uunngåelige fellesnevneren.

Det er imidlertid sterkt antydet at fangstmannen, franskmannen og damen faktisk er døde . Irmannens siste sang, 'Pills of White Mercury', handler om en mann som sakte dør av syfilis, og engelskmannen sa at han og iren liker å tenke på seg selv som 'høstere... høstere av sjeler' og ikke dusørjegere.

Engelskmannens historie om Midnight Caller er en avhandling om hvordan mennesker prøver å behandle dødsøyeblikket, så passasjerene blir kjørt til sitt endelige reisemål - hotellet i Fort Morgan - av deres spektrale kusk. De dødelige restene avslører seg sakte som en overnaturlig fortelling og er en surrealistisk punchline som markerer The Ballad of Buster Scruggs' slutt.

The Coen Brothers: 10 morsomste og minneverdige karakterer

Coen-brødrene er kjent for sin mørke, vittige komedie og tørre, ærlige hovedpersoner som tilbyr unik humor. Her er deres morsomste karakterer.

fett rosa damer

Balladen om Buster Scruggs' betydning forklart.

The Old West Movie Carried Modern Commentary

Til syvende og sist, The Ballad of Buster Scruggs' meningsnikk til døden, menneskets natur og idealene som leder mennesker gjennom livet mot det uunngåelige. Mye av de sosiale kommentarene i filmen er faktisk fortsatt relevante etter dagens standarder. Å plassere disse historiene i det gamle vesten forstørrer bare det faktum at status quo har endret seg lite siden den gang.

For eksempel i Galen som ble skranglet, historien handler om hvordan Alices strenge pragmatisme førte til hennes tragiske skjebne, men på en måte ble hun tvunget til det. Kvinner i den perioden hadde liten eller ingen autonomi uten en mann ved deres side, og derfor giftet de seg. Dette gjelder fortsatt for mange kvinner i dag, da samfunnet ennå ikke har tatt igjen når det kommer til ekte likestilling.

En annen mer åpenbar relevant samfunnskritikk kommer fra Måltidsbillett, som det snakker til den harde og ustadige naturen til showbusiness og kapitalisme, og viser i bunn og grunn hvor lite kunst blir verdsatt og forkastet hvis den ikke tjener penger. The Ballad of Buster Scruggs' avslutningen viser at alle disse samfunnsidealene tatt på seg av vestlig kultur ikke betyr noe til slutt når døden banker på, noe som peker på nytteløsheten i det hele.

Mens vestlige filmer med sosiale kommentarer ikke er uvanlige for sjangeren, fungerer de seks historiene sammen som sosiale kommentarer til helheten av den menneskelige opplevelsen som fører frem til det uunngåelige (spesielt i det vestlige samfunnet). Balladen om Buster Scruggs fungerer som en hard kritikk av den amerikanske drømmen, giftig maskulinitet og vestlige idealer som helhet. Selv om Coen-brødrene kanskje ikke mente at historiene skulle være advarende historier, føles de sjokkerende avslutningene på hvert kapittel absolutt ikke så langt unna.

Når det gjelder den amerikanske drømmen, streber hver hovedperson etter sin egen versjon av den, som er fåfengt ettersom den er informert av samfunnsmessige standarder fra starten. På sin side, ved å strekke seg etter rikdom og autonomi, kaster de bort livene sine og ender bare opp døde uansett. Giftig maskulinitet og kjønnsnormer utforskes også gjennom filmen, mest i karakterene til Buster Scruggs, Annie og cowboyen. De tre karakterene følger sine kjønnsnormer til en feil, og nok en gang ender de bare opp døde. Alt karakterene har sine vestlige idealer etset inn i sine handlinger og beslutninger fører til at de får elendige liv som til slutt ender i tragedie.

Hver av historiene kommer sammen distinkt og The Ballad of Buster Scruggs' mening spilles ut til fulle i De dødelige restene, i utgangspunktet gi publikum en sjanse til å ta igjen hva de kan ha gått glipp av fra de første fem delene. Hvert vogntursmedlem har sitt eget veldig forskjellige sett med moral, noen informert av tro og andre av erfaring. De krangler og krangler om disse tingene, men til slutt kommer døden for dem, og hva de enn holder fast ved spiller ingen rolle lenger. Til syvende og sist, The Ballad of Buster Scruggs' ending handler om døden, menneskets natur og den vestlige troen som fortsatt følges i dagens kultur, men som er sannferdig nytteløse og ofte skadelige.

De 10 mest gjensebare Coen Brothers-filmene

Fra Fargo til Raising Arizona til The Big Lebowski til No Country for Old Men, Coen-brødrenes beste filmer kan nytes om og om igjen.

Hvordan Coen-brødrene forklarer balladen om Buster Scruggs

The Coens innrømmet at døden er sentral i filmen

Når ute etter å ha Balladen om Buster Scruggs forklart, er det få bedre valg enn filmskaperne selv. Coen-brødrene er beryktet for å unngå dyp analyse av filmene deres, og foretrekker at filmene snakker for seg selv, men de var villige til å gi en liten forklaring på sammenhengen mellom alle disse filmene.

I et intervju (via: LA Times ), Joel og Ethan Coen innrømmet at de begynte å skrive shortsene for moro skyld uten å vite hva de ville gjøre med dem. Imidlertid gjenkjente de etter hvert et delt tema som Ethan Coen forklarer:

' På det tidspunktet vi hadde skrevet tre eller fire av dem og trodde vi hadde nesten nok å gjøre som en funksjon, begynte vi å tenke bevisst på hva som binder dem sammen. Og det var tydeligvis døden .'

Når du ser på filmene til Joel og Ethan Coen, er det ikke vanskelig å se at dette er et tema som kryper opp i mye av arbeidet deres. Balladen om Buster Scruggs også berørt andre favoritt Coen Brothers-temaer som å vende seg til kriminalitet og verdens urettferdigheter . Men når du spør brødrene om de er bevisste på slike likheter i filmene deres som Fargo og Ikke noe land for gamle menn , hevdet Ethan Coen, ' vi tenker ikke på våre egne filmer i forbindelse med hverandre. Det er en slags kritisk øvelse. Det er ikke vår øvelse .' Som sådan kan filmen ses på egen hånd innenfor filmskapernes imponerende filmografi.

Balladen om Buster Scruggs

The Ballad of Buster Scruggs er en seksdelt westernantologifilm regissert av cohen-brødrene og sentrert om en mann ved navn Buster Scruggs, der hvert kapittel forteller en annen historie om livet på den amerikanske grensen. Fra livene til fredløse, syngende historiefortellere og mørke historier om overlevelse i det ekstreme vesten, spenner historiene fra sorgfulle til håpefulle.

Utgivelsesdato

16. november 2018

Regissør

Joel Coen, Ethan Coen

Cast

Tyne Daly, Liam Neeson , Tim Blake Nelson, Tom Waits, James Franco, Zoe Kazan

Kjøretid

132 minutter

Forfattere

Ethan Coen, Joel Coen

Budsjett

30 millioner dollar

Studio(r)

Netflix

Distributør(er)

Netflix