Hvorfor en av de beste japanske filmene gjennom tidene 'er svært realistisk' forklart av ekspert
Harakiri inneholder en ' svært realistisk 'Kampscene, ifølge en ekspert. Regissert av Masaki Kobayashi, følger den japanske Jidaigeki -filmen fra 1962 en rōnin som ber om å fremføre Seppuku, også kalt Harakiri, ved en føydal herre's Manor og bruker øyeblikket til å fortelle omstendighetene som førte til at han søkte en Public -publikum i en periode under døden. Filmens rollebesetning inkluderer Tatsuya Nakadai, Rentarō Mikuni, Shima Iwashita, Tetsurō Tamba, Ichirō Nakatani, Kei Satō og Yoshio Inaba.
I en Innsider Video, en kampsport- og katanainstruktør, Seki Nobuhide Sensei, vurderte skildringen av Samurai -kamper i filmer og TV -serier, inkludert scenen i Harakiri der hovedpersonen kjemper mot flere motstandere på en gang . Se delen av videoen nedenfor, som starter på 20:36 minuttersmerket:
guardians of the galaxy vol 3 hvor lenge er det
Seki Nobuhide Sensei berømmet scenens realisme, og fremhevet hovedpersonens strategiske bevegelser for å unngå å avsløre ryggen og de naturlige overgangene mellom enhånds og tohånds sverdteknikker for bedre stabilitet og slashkraft. Totalt sett, Han vurderte scenen som en 8/10 for realisme . Les hans fulle kommentarer nedenfor:
Siden det er en mann kontra mange fiender, er det veldig bra at han kryper langs veggen slik at han ikke viser ryggen og at han ikke blir skåret bakfra.
Å skifte fra den ene hånden til to hender og deretter fra to hender til en hånd er ganske normalt. Det er ikke overraskende eller noe. En ting som endrer seg mellom enhånds og tohånds er stabilitet og skårende kraft. I stedet for å kutte slik og gjøre det på denne måten, kan du kutte mer på denne måten. Denne scenen er svært realistisk. Jeg ga den en 8, fordi den er ganske levende selv om kampene ikke er prangende.
Hva Seki Nobuhide Senseis kommentarer betyr for Harakiri
Det er svært realistisk
En kampsport- og katana -ekspert, Seki Nobuhide Senseis kommentarer fremhever hvordan, i tillegg til å bli betraktet som en av de største japanske filmene gjennom tidene, Harakiri er også svært realistisk . Filmen inneholder nøyaktige skildringer av Samurai -kamp, inkludert den praktiske skildringen av Katana -kamp. I motsetning til typiske filmatiske kamper, unngår filmen prangende koreografi, og fokuserer i en scene på den jordede taktikken til en ensom kriger som står overfor flere fiender. For eksempel kryper hovedpersonen på en smart måte langs veggen for å beskytte ryggen mot å bli skåret, et strategisk trekk som forbedrer scenens realisme.
Relatert10 beste samurai -filmer gjennom tidene
Samurai Cinema er en actionfylt kategori som omhandler ekstraordinære omstendigheter i det japanske samfunnet, men hva er de beste filmene i sjangeren?
InnleggI tillegg til å bekjempe realisme, Filmens oppmerksomhet på detaljer om katana -teknikker sementerer ytterligere sin status . Fluidovergangen mellom enhånds og tohånds sverdkamp gjenspeiler faktisk kampsportpraksis, der endringer i grepseffektstabilitet og kuttkraft. Denne subtile realismen, kombinert med den intense emosjonelle dybden og fortellingen, gjør Harakiri Ikke bare en av de mest realistiske skildringene av Samurai -kulturen, men også en av de største japanske filmene som noen gang er laget.
Vårt inntak av Harakiris realisme
Det går utover kampnøyaktighet
Harakiri 's realisme går utover kampnøyaktighet, som Det fanger også ånden og den emosjonelle intensiteten i Samurai -livet. Filmen unngår overdrevne teaterdueller og leverer i stedet jordet og taktisk sverdspill som speiler historisk praksis. Hvert øyeblikk, fra hovedpersonens strategiske posisjonering til de naturlige skiftene i Katana -teknikker, tjener et praktisk formål. Ved å skildre disse elementene autentisk, Harakiri fordyper publikum i de harde realitetene i et Rōnins liv, og styrker sin plass som en av de mest realistiske samurai -filmene som noen gang er laget.
Kilde: Innsider
Martin henderson
