Netflix sin 4-delte Sci-Fi-antologi er en perfekt serie
Perfekt er et farlig ord å merke et TV-program med. Selv de mest elskede showene snubler strekker seg for lenge eller fortynner kjerneideene deres. Listen blir enda kortere innenfor science fiction hvor ambisjon ofte veier tyngre enn gjennomføring. Antologier er enda tøffere. Men Netflix Elsker Death & Robots med selvtillit tjener den merkelappen som en av de sjeldne showene med praktisk talt ingen svakheter.
Laget av Deadpool regissør Tim Miller Elsker Death & Robots er en fartsfylt animert antologi som lener for voksne som blander science fiction-skrekkfantasi og mørk komedie. Hver korte episode forteller en frittstående historie ofte fra et annet studio med vilt distinkte kunststiltoner og temaer, alle forent av fryktløs høykonsepthistoriefortelling.
Med fire sesonger allerede sluppet var oddsen for nedgang høye. De fleste antologier mister fart eller gjentar seg selv. Forbløffende nok Elsker Death & Robots har bare skjerpet kanten. Hver ny parti av LD+R episoder føles friskere enn sist. For Netflix-abonnenter som søker jevn kvalitet fra start til slutt, er det fortsatt en av de mest pålitelige spennende klokkene som er tilgjengelige.
Love Death & Robots perfeksjonerte Sci-Fi-antologien
LD+R foredler klassisk antologihistoriefortelling med dristige ideer og emosjonell kraft
Antologier har lenge vært hjørnesteinene i sci-fi på den lille skjermen. Twilight Zone angi malen tiår siden mens Svart speil moderniserte formelen med elegant tekno-paranoia. Begge er ikoniske, men hver har ujevne årstider og tonal repetisjon. Elsker Death & Robots unngår disse fallgruvene ved å komprimere historiene til magre kraftige utbrudd.
Hver episode av LD+R treffer med uhyggelig presisjon. De fleste kjører under tjue minutter, noe som tvinger hvert bilde til å spille en rolle. Det er ikke rom for fyllstoff eller overforklarende. Episoder som "Sonnie's Edge" eller When The Yoghurt Took Over bygger en hel verden fylt med unike konsepter og karakterer på få minutter, men likevel får du en emosjonell magekraft med klarhet og hensikt.
Like viktig Elsker Death & Robots låser seg aldri i en eneste stemning . En episode kan være dyster kosmisk skrekk, mens den neste er absurdistisk komedie. «Three Robots» inneholder for eksempel tre roboter som vandrer i en postapokalyptisk by mens de kritiserer menneskeheten på en morsom måte. Det er den tonale motsetningen til slike som Zima Blue, som er en av de dypeste meditasjonene om viktigheten av hensikten på skjermen.
Den elastisiteten holder LD+R utover sterk. Eksperimentell animasjon brutal action og tematisk dybde eksisterer naturlig side om side. I stedet for å jage sjokkverdi eller ironi, balanserer denne sci-fi-antologien skuespill med menneskelige innsatser, noe som gjør de merkeligste ideene overraskende relaterte og konsekvent tilfredsstillende.
Love Death & Robots er et av Netflix mest konsekvente programmer
Hver sesong opprettholder den samme vågale kvaliteten uten å miste momentum
Konsistens er der de fleste Netflix-originaler vakler. Sterke debuter viker ofte for oppblåste oppfølginger eller kreativ utmattelse. Antologier er spesielt sårbare siden hver episode faktisk er en ny produksjon. Mot de oddsene Elsker Death & Robots har levert fire sesonger som føles like kuratert og målrettet.
Bind én etablerte planen med nådeløs variasjon og senere LD+R sesongene fortsatte å eskalere i kvalitet til tross for oddsen. Studioene eksperimenterer med fotorealistisk CGI-malerisk animasjon og hyperstiliserte design uten å miste narrativ klarhet. I stedet for å føle seg som tekniske demoer, serverer disse episodene alltid karakter og tema først, noe som holder skuespillet på jordet.
Denne påliteligheten bygger tillit hos seerne. Trykk på play på enhver sesong av Elsker Death & Robots og noe minneverdig vil følge. Få Netflix-serier animerte eller på annen måte klarer det nivået av garantert kvalitet. Det er en av de eneste Netflix-originalene som matcher styrken til den første sesongen hver gang den kommer tilbake.
Kjærlighetsdød og roboter vil aldri bli repeterende
Uendelige konsepter og stiler gir showet grenseløst historiefortellingspotensial
De fleste showene går til slutt ut av veien. Lokale trange konflikter resirkuleres og innsatsen reduseres. Elsker Death & Robots vender ikke mot et slikt tak . Dens antologistruktur og roterende kreative team betyr at den kan utforske bokstavelig talt ethvert hjørne av science fiction uten å motsi seg selv eller gjenta formler.
Screen Rant-rapport: Abonner og gå aldri glipp av det som betyr noe
Dykk inn i en verden av filmer og TV-serier med Screen Rant som kilde for nyhetsanmeldelser og eksklusivt innhold.Abonner Ved å abonnere godtar du å motta nyhetsbrev og markedsførings-e-poster og godtar vår Vilkår for bruk og Personvernerklæring . Du kan melde deg av når som helst.
Den ene episoden kan dykke ned i militær kroppsskrekk, den neste inn i tidsløkker med romvesen første kontakt eller filosofisk kunstig intelligens. "Ice Age" dokumenterer hva som skjer når Mary Elizabeth Winsteads Gail og Topher Grace's Rob oppdager en miniatyrsivilisasjon i fryseren deres mens "Beyond the Aquila Rift" fanger Thom (Henry Douthwaite) inne i en hjemsøkende romfartsillusjon. Variasjonen er svimlende.
Fordi hver episode av LD+R tilbakestiller brettet det er frihet til å ta risiko som pågående narrativer unngår. Historier kan ende tragisk tvetydig eller stille. Karakterer kan eksistere i minutter og fortsatt etterlate et varig inntrykk. Den kreative friheten hindrer showet i å sette seg inn i komfortable mønstre.
I teorien kan serien fortsette i det uendelige drevet av nye artister og uutforskede ideer. Science fiction er grenseløs og Elsker Death & Robots behandler det slik. Så lenge fantasien forblir, er motorrepetisjonen ganske enkelt ikke en del av ligningen.
